中国古代的“四大名琴” ，分别指的是哪四大？

引言：中国古代“四大名琴”是不仅是中国的一大财富，在世界也是尤其引人注目的。为中国古代带来丰富、流传已久的曲调的同时，也为后来的研究提供了保障，这无不体现了古人的智慧，也是中华优秀传统文化的重要组成部分。为古代的乐曲创作提供了重要的条件，成为了古代众多名士消遣工具，同时也为他们带来了精神上的安慰。

一、“四大古琴”

在我国古代四大名行中包含的号钟、绕梁、绿琦和焦尾，他们的时有人分别是齐桓公，楚庄王司马相如等。号钟这一名称的由来更是就是齐桓公根据根据他的音色来命名，无不使人动容。绕梁就是根据周朝时，韩国歌女所奏的乐声如孤雁长鸣一般，在屋梁之间回绕，使人回味无穷。我们可以在这四大古琴的命名方式中，感受到古人对音乐的赞美和尊重。

二、悠久历史

中国古代四大名琴，之所以能够流传至今，与它所包含的历史风韵有着重要的联系。我们可以感受到古人对音乐和艺术的这份尊重，这对于他们而言不仅仅是一种精神寄托，也是一种精神上的享受。现如今我们看到这四大古琴，就可以联想到几千年前，使用者的手指在其上面拨弄，是两个时代的手与手之间的沟通与交流，穿越了不同的时代。

三、积极传承

中国古代的四大名琴，承载的不仅仅是一份艺术上的遗产，更是体现了中华优秀传统文化历史的悠久，在中国流传到现在，不仅受世人的喜爱，更是受更多外国友人的关注，他们不仅赞美中国古代制作工艺的精湛，而且赞美中国古代人的智慧。对音乐和艺术的赞美和尊重不仅仅在现如今有所体现，在几千年前他们就利用自己的实际行动表现了对其的热爱。

中国古代四大名琴是什么？

中国的古琴文化由来已久，古琴这种包含古韵的乐器已经融入了我们日常生活当中，在新的时代散发出来新的光辉。中国的古代四大名琴分别是号钟、绕梁、绿绮和焦尾，下面让我们一起来了解一下这四把名琴。

一、号钟

号钟之所以叫这个名字，是因为号钟所发出来的声音如同号角一般响亮，具有穿透力，这把琴出现于周代，传说古代著名琴师伯牙曾经用它来弹琴，而后来，这把琴被爱琴的齐桓公珍藏，他曾经弹奏号钟，琴音引得身边的侍者情不自禁的落泪。

二、绕梁

绕梁是一个叫华元的人献给楚庄王的礼物，余音绕梁这个典故便是出自这把琴。因为楚庄王非常喜爱，所以日日抚琴，荒废朝政，朝中颇有怨言，后来王妃开始劝告楚庄王，楚庄王才幡然醒悟，命人将绕梁砸断，开始治理朝政，这把古琴最终被毁，只存在于典籍当中。

三、绿绮

绿绮属于司马相如，这把古琴是司马相如和卓文君的爱情见证者，司马相如曾经用这把琴弹奏凤求凰，来表达对卓文君的爱意，司马相如的琴艺十分卓越，能够将自己的心意蕴含在琴声当中，让人从美妙的音乐中感受到他浓烈而炽热的爱。司马相如用琴来表达爱意，非常浪漫，绿绮也就成为了爱情的象征。

四、焦尾

焦尾是东汉著名文学家、音乐家蔡邕所制作。之所以取名为焦尾，是因为这把琴的木头是烧毁的梧桐木，这块木头音色奇特，与其他古琴不同，制作出来的焦尾弹出来的音色十分悦耳，这把琴存在非常多年，从东汉时期一直保存到了明朝，明朝时期的收藏家还曾将其收藏着。

这四把古琴都蕴含着一个时代独特的魅力，关于这四把古琴，大家有什么看法呢？欢迎在评论区留言讨论。

中国古代四大名琴分别是哪四大

中国古代四大名琴是齐桓公的「号钟」、楚庄王的「绕梁」、司马相如的「绿绮」和蔡邕的「焦尾」。

「号钟」是周代的名琴。此琴音之洪亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。

后来“号钟”传到齐桓公的手中。齐桓公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

绕梁

：今人有“余音绕梁，三日不绝”之语。其语源于《列子》中的一个故事：周朝时，韩国著名女歌手韩娥去齐国，路过雍门时断了钱粮，无奈只得卖唱求食。她那凄婉的歌声在空中回旋，如孤雁长鸣。韩娥离去三天后，其歌声仍缠绕回荡在屋梁之间，令人难以忘怀。

琴以“绕梁”命名，足见此琴音色之特点，必然是余音不断。据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中。

“绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。司马相如原本家境贫寒，徒有四壁，但他的诗赋极有名气。梁王慕名请他作赋，相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词藻瑰丽，气韵非凡。梁王极为高兴，就以自己收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴，琴内有铭文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木结合的精华。相如得“绿绮”，如获珍宝。他精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名噪一时。后来，“绿绮”就成了古琴的别称。

“焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。汉末，蔡邕惨遭杀害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。三百多年后，齐明帝在位时，为了欣赏古琴高手王促雄的超人琴艺，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，给王仲雄演奏。王仲雄连续弹奏了五日，并即兴创作了《懊恼曲》献给明帝。到了明朝，昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。

中国古代四大名琴，都是哪四大名琴？

中国古代的四大名琴是绕梁、号钟、绿绮、焦尾，在古乐界久负盛名，影响流传至今天。

第一张琴“绕梁”。看到它名字的命名就知道这张琴与余音绕梁有关。绕梁的名字源于“余音绕梁，三日不绝”，出自《列子》中的故事：在周朝，韩国有名的歌伎韩娥在去齐国的路上，经过雍门时身财散尽，饭都吃不上，无奈之下，只能依靠卖唱求得众人的施舍。她在屋中一开嗓子，便惊艳了听唱的人，凄婉的歌声在空气中荡漾，宛如悲泣长鸣的孤雁。当韩娥已经离开三天，歌声依然回荡在屋梁之间，悠远不绝，实在令人惊叹。用“绕梁”来命名，就能知道“绕梁”的音色特点，弹奏起来一定是余音袅袅。据说，“绕梁”名为华元的人献给君主楚庄王的礼物，而楚庄王自从得到“绕梁”后爱不释手，整天整日抱着绕梁弹琴享乐，沉醉歌舞。

第二张琴“号钟”。号钟是周时代的名琴。号钟的琴声特点是洪亮，像打击的磐钟声一样，像号角长远的鸣声，铮铮的声音非常震撼。传说高山流水遇知音的伯牙就弹奏过此琴。后来，到齐桓公的手里，齐桓公也通晓音律，收藏了许多琴，但他最喜欢的就是号钟琴。他让下属敲起牛角唱歌助兴，自己就在旁边弹奏号钟琴与之应和。

第三张琴“绿绮”，以琴求爱的故事。绿绮本来藏于汉代的梁王手中“绿绮”。司马相如的因为才华横溢而声名远扬，他的诗赋非常有名气，于是梁王慕名而来，请司马相如作赋，于是司马写下一篇“如玉赋”，梁王很高兴，于是把自己收藏的“绿绮”琴赠给他。“绿绮”是一张传世名琴，琴内刻有“桐梓合精”四字，司马相如高超的琴艺搭配“绿绮”这样的好琴，弹奏出来的曲子也是令人心悦诚服，一时间里司马相如名噪一方。后来，司马相如就是用这张绿绮弹奏一曲《凤求凰》，求得了所爱之人文君。

第四张琴“焦尾”，名字是非常的形象，道出这张琴的特点，琴尾是焦的！当然，这张琴也非常有故事可言。焦尾是东汉文学家蔡邕亲手制作出的一张琴。蔡邕在生死逃亡的时候，遭遇了严重的火灾，可是蔡邕在熊熊烈火不顾生命危险，竭力拖出一段没有被火烧透、声音异常不同的梧桐木头。于是，动手能力强的蔡邕依据木头的特色，制作出了一张七弦琴，等到完工的时候，他拨动琴弦，声音果然不同凡响，惊艳四方。因为琴的尾部还留着火烧过的焦痕，蔡邕给它取名为“焦尾”。蔡邕被人杀害后，“焦尾”被完好地保存在皇家的宝库之中。数百年后，焦尾流转到了齐明帝手里；直至明朝，焦尾则落到了王逢年手中。