达芬奇画的蒙娜丽莎有哪些秘密？

因为当时的西方基督教势力比较强，因此，达芬奇画了这一副蒙娜丽莎的画像，之所以要把自己画成一个女生的形象，主要是为了悄悄的挑战基督教，当然这也是大家的一种猜测，可能并不是真实的。于是就有人说蒙娜丽莎就是达芬奇的自画像。

他所画的这幅画像引起了人们的无尽讨论，也有人说这幅画像本来长得就与达芬奇很像，虽然蒙娜丽莎是一个女性的角色，但是把达芬奇的脸放在蒙娜丽莎的脸上毫无违和感，这才有人说达芬奇画的是自己。

一直以来大家对于蒙娜丽莎的身份和微笑，尤其是它的背景都有无限的遐想，当然达芬奇就是蒙娜丽莎的这种猜想并不现实。也有人是这样传说的，在当时有一个贵族邀请达芬奇为他的夫人画一幅肖像，而这时候他的夫人看到自己正与蒙娜丽莎长得很像，于是，达芬奇就偷了一个懒，自己把蒙娜丽莎的脸换成了那位贵族夫人的脸，于是这幅画像就一直流传了下来，变成了达芬奇现在所画的蒙娜丽莎。

在这幅画完成以后达芬奇去找了这位贵族，希望这位贵族能买下他的话，但是这位贵族些在于他的夫人闹掰了，这幅画对于她也就没有意义了，因此贵族并没有买下这幅画，这幅画就永久的留在了达芬奇的房间里，没想到这么多年后，引起了后人的这么多猜想。，可见达芬奇有多么出名。

蒙娜丽莎背后隐藏了什么秘密

著名意大利画家达芬奇所画的油画蒙娜丽莎的微笑广为人所知，至今围绕着这副油画有着很多奇妙的传说和有趣的见解。它仿佛就像一个潘多拉的盒子，只要打开了一角，就会出现各种奇珍异宝。大家对这幅画的好奇之心，也随着各种的传说与日俱增。也许最初达芬奇画这幅画的时候，只是为了画出当时那个年代女性的知性与典雅之美，并没有想太多，但如今细看这幅画大家都愿意相信在这幅画里隐藏的各种秘密。

曾经有一位英国的文学家在仔细揣摩这幅画的时候，发现了蒙娜丽莎眼睛有点怪怪的，好奇驱使他用高倍显微镜来审视蒙娜丽莎的眼睛。如他所愿，发现她的眼睛睁居然包含着特殊的字符和数字，而显然这些东西光凭肉眼是看不清楚的，但至今也无人解释这些显微镜下的数字和符号，代表着什么。

原来有一种说法，画像中的女子是达芬奇的友人的女儿。还又有学者发现，如果将达芬奇的自画像与蒙娜丽莎做比较的话，尤其是将蒙娜丽莎的画像倒过来看，几乎与达芬奇的自画像相重合的，那这种说法就是其实达芬奇画的是他自己。蒙娜丽莎画像的空白之处被发现了，有好几种动物存在，而有一处像蛇的形状，后来的学者推翻说其实是一条河流，而他们还振振有词地说，那是一条带血的河流，更是为这幅画添加了一种惊悚感。

现在科学进行图像扫描的时候，又发现了这幅画，其实有四层，第三层才是原著蒙娜丽莎所呈现的画面，而另外三层都她无关。成个第二层都是达芬奇画的，另外两幅画的草稿，而两幅画也是完全不相似的肖像草稿。而在第四层则清晰另外一副女子的肖像。

画

像

关于蒙娜丽莎的一些秘密？

莱昂纳多达芬奇(或译为李奥纳多达文西)是欧洲文艺复兴时期著名的画家，他一生绘有许多名画，如《安加利之战》、《丽达》、《最後的晚餐》、《圣母和圣安娜》等。但在他所有的作品中最令人难以忘怀的是《蒙娜丽莎》。这幅画之所以能享誉数百年，主要是其人物形象的外貌和象徵性涵义的完美结合，从而作为肖像画的理想典型载入艺术史。 据说蒙娜丽莎确有其人，她是义大利佛罗伦萨羊毛商人安东尼奥马里亚德盖拉尔迪尼的女儿，十六岁那年就嫁给当地一个名叫梅塞尔弗朗切斯科吉奥孔多的丝绸商人为妻。吉奥孔多粗大肥胖，其貌不扬，年纪又比她大一倍多，而且曾经结过两次婚，但他非常富有，并且还很关心人。 今年一月，义大利一批考古学家在佛罗萨斯市中心一所修道院，现为义大利军事地理学院的建筑物内，发现一个秘密工场，相信就是达芬奇研究飞行器及其他先驱科学的所在地。也可能是他开始创作《蒙娜丽莎》的发源地。达芬奇之父毕也诺曾经在一四九七年代表这所修道院打过官司；而吉奥孔多则是毕也诺的当事人之一，其妻名为蒙娜丽莎，估计就是《蒙娜丽莎》的模特儿。也有人说，蒙娜丽莎是米兰一位公爵的女儿，或者是一位妓女。但不管她的身世如何，通过达芬奇的神奇之手，这位美女妩媚高贵的神态和迷人风韵，给人们留下了不可磨灭的印象，历久犹新。 达芬奇绘制《蒙娜丽莎》这幅画，从一五喩三年到一五喩七年共画了四年。在这四年中他做了许多准备工作，光是素描就不知画了多少幅。 据义大利十六世纪著名的画家和美术史家瓦萨里《义大利杰出的建筑师、画家和雕刻家传》说，达芬奇每一次绘画时都要精心设计，请人弹琴跳舞或亲自讲故事，营造浪漫气氛，使模特儿能有愉快的心情。正如俄国小说家梅列日科夫斯基在《达芬奇传记》中所说：「好像给音乐催眠了，在此寂静之中，丽莎夫人以其明亮的眼睛望著莱昂纳多——那一种离开现实的神态，什麼都不关心，除了画家的意志。她含著一种如静水般的神秘微笑，完全透明的，非常之深沉的，无论如何探究都达不到底的那种莱昂纳多自己的微笑。」 《蒙娜丽莎》这幅名画据说是拿破仑从义大利带回法国，一直收藏在巴黎罗浮宫博物馆。罗浮宫保安严密，馆长狄奥菲乐曾夸口说：「谁要偷这幅名画，那比偷霍姆勒巴黎圣母院的钟楼还难。」可是时隔一年，一九一一年八月二十一日，《蒙娜丽莎》却真的被人偷走了。 事情的经过是这样的，在此之前，罗浮宫的管理人员为了保护这幅稀世之宝，要在这幅画前面安装玻璃板，但有人认为玻璃板会反光，会妨碍人们观赏。画家白郎德想要画一幅一个女人站在《蒙娜丽莎》画像前对著玻璃板整理头发的画，当他在一九一一年八月二十二日走入罗浮宫，来到原来挂著《蒙娜丽莎》这幅画的地方，但见墙上一片空白，只剩下三十四个铁钉。 白郎德急忙去找保安负责人，该负责人还以为是在摄影师那里，几经查看询问，才确定《蒙娜丽莎》真的被盗走了。 报警以後，警方派了六十个探员前来侦办。为了协助调查，罗浮宫关闭了整整一个星期，探员才在侦查过程中，在一个楼梯上发现了那块惹人非议的玻璃板和《蒙娜丽莎》的画框。探员推测，窃贼得手後溜进楼梯间，从画框上取下画，然後逃去无影无踪。从此这幅画便石沉大海，《蒙娜丽莎》始终没有露面。 两年时间过去了，一九一三年秋，一个名叫阿尔弗莱多盖利的骨董商人，在义大利几份报章上刊登了广告，声称高价收购各种骨董和艺术品。 广告登出不久，盖利收到一封日期为一九一三年十一月二十九日的来信，写信的人说他拥有被盗的《蒙娜丽莎》，信中提供的回邮地址是法国巴黎的一个邮政局信箱，签名是「莱昂纳多」。 盖利初时只认为这是《蒙娜丽莎》的复制品而已，因此他不大在意，但还是与位於佛罗伦萨乌飞齐博物馆馆长波齐取得联系。他们商定，由盖利回信答覆，要在报价之前看看这幅画。不久就收到了回信，信里说要盖利到巴黎看画。盖利答覆说他不能去巴黎，但可以安排「莱昂纳多」到义大利的米兰相见。 一九一三年十二月二十二日，一个留著小胡子的人出现在盖利位於佛罗伦萨的营业部，等所有人都离开了，这个陌生人告诉盖利，他便是「莱昂纳多文森佐」，《蒙娜丽莎》就在他所住旅馆的房间里。他开价一百五十万里拉，并解释说他偷这幅画只是为了把拿破仑从义大利偷走的东西交还给义大利。他要求把《蒙娜丽莎》挂在乌飞齐博物馆展出，永远不再给法国。 盖利急中生智，同意了他的要求，但也提出乌飞齐博物馆馆长在同意收藏这幅画之前要先看画，莱昂纳多建议他们第二天到旅馆的房间会面。他走後，盖利就与警察局和乌飞齐博物馆取得了联系。 第二天，盖利和乌飞齐博物馆馆长波齐来到莱昂纳多所住的旅馆，莱昂纳多拉出一个木制旅行箱，取出箱内的衣物，然後从一个假底的夹层内取出《蒙娜丽莎》。 盖利和波齐仔细查看这幅名画，见到在画的背面盖有罗浮宫的印戳，认定这就是被盗走两年的《蒙娜丽莎》。 博物馆长声称他需要与达芬奇的其他作品做个对比以定真伪，於是他们带著画出来，然後报警将化名莱昂纳多文森佐逮捕归案。 原来这个盗窃犯真名叫做文森佐贝鲁甲，出生於义大利，一九喩八年曾在巴黎罗浮宫工作，很多罗浮宫的警卫都认识他。那天，他进入罗浮宫，看见展览厅没有人，就迅速取下《蒙娜丽莎》这幅画，然後到楼梯间卸下画框，把画藏在工作服里面大摇大摆走出去。 贝鲁甲一直没有打算卖掉这幅画，他唯一目的是想把这幅名画交还给义大利，但结果愿望还是落空。《蒙娜丽莎》失而复得，这幅名画在义大利各地展出了一段时间，一九一三年十二月三十日就被送归法国。

蒙娜丽莎的秘密（不只是微笑）

蒙娜丽莎之谜

一张蒙娜丽莎左眼的放大图像揭示，眉毛处有一个笔触，柯特说。“我是一位工程师和科学家，因此，对我来说，一切都需符合逻辑。而蒙娜丽莎没有任何眉毛和睫毛，这是不合逻辑的。事实上，我发现了她的眉毛。”

其它的谜位于蒙娜丽莎放在肚子的右手臂上。柯特说这是画家首次画出这种姿势的手臂和手腕。其它画家从来没有理解达芬奇的理由，只是一味地模仿。

柯特发现其右手腕后面的颜料与画中长及蒙娜丽莎膝盖的毯子的颜色相当匹配。因此，这就明白了：前臂和手腕握在毯子的一边。“右手手腕放在胃部的上方。但如果你在红外线下观看的话，你会明白她为何用手腕握住毯子，”柯特说。

画像背后

这些红外线图像还揭示达芬奇绘画的准备工作，这些隐藏在画作之下的前期准备显示这位多才多艺的画家也很人性。

“如果你看看蒙娜丽莎的左手，你会看到首要位置的手指，他为另一个姿势而改变了他的想法，”柯特说，“即使达芬奇为此犹豫不决。”

其它揭示的秘密还有：

·蒙娜丽莎衣服上的花边;

·透明面纱显示达芬奇首先画了一个风景，然后用透明技术在风景上面画的面纱;

·左手食指和中指的姿势有变更。肘因损坏而进行过修补，是1956年一块石头砸在画作上导致的;

·盖在蒙娜丽莎膝盖上的毯子也盖住了她的胃部。左手手指没有完成太好;

·眼角和下巴上有一个斑点可说是一个意外，当时蒙娜丽莎生病了;

·蒙娜丽莎在一块天然的白杨木板上造型，此结论与推测正好相反。

蒙娜丽莎的秘密

画家雅克·弗兰克宣称他发现的蒙娜丽莎的秘密 。

弗兰克说，从技术角度讲，《蒙娜丽莎》对所有理解都提出了挑战，达芬奇如何绘制而成这幅光线与阴影完美结合的作品长期以来就是个谜。达芬奇本人造了“晕涂法”(sfumato)这一短语，用于描述其所称为的“没有线条和边界，就像烟雾一般”的绘画技术。“sfumato”是从意大利语“混合”和“烟”演变而来。

然而，尽管达芬奇在其它许多作品和发明上都有不可思议的注释，但却从来未真正解释过他如何取得“晕涂法”效果的原因，这种效果使《蒙娜丽莎》这幅画几乎具有三维效果。弗兰克说：“‘晕涂法’的基本问题是如何让阴影和线条以难以觉察的方式连在一起。”一种解释是达芬奇可能用手指和拇指将色彩之间的线条弄平，但弗兰克认为这种解释过于简单、过于拙劣。

《蒙娜丽莎》是达芬奇用颜料画在一片意大利白杨树皮上，其年代可追溯到1503年-1506年至达芬奇(1452年-1519年)生命步入尽头之时。法国卢浮宫专家所著的一本新书披露了在《蒙娜丽莎》下面发现的一幅草图的痕迹，该书即将于今年出版。尽管此前有许多专家试图重造“蒙娜丽莎”的眼睛，但弗兰克希望证明达芬奇首次在草图上画《蒙娜丽莎》的过程。

弗兰克将一种冲淡的半透明油质液体倒在上面，使线条变得柔和起来，然后用细刷弄的原点仔细润色画中细节，最后再倒上另一种稀的液体。弗兰克认为，“蒙娜丽莎”面部一些区域可能在上面有30层厚，尽管漆层已经令人难以置信的细薄。弗兰克说：“《蒙娜丽莎》一画中存在超乎寻常的一致性，这表明达芬奇可能用时多年才完成这幅传奇名作。”

根据弗兰克的理论，画中诸如“蒙娜丽莎”的微笑和眼睛等一些部分的点距可能只有一毫米，这便需要在近距离作画时需要放大镜。弗兰克将会在28日于意大利佛罗伦萨“莱昂纳多大脑，天才作品”展览上提出他的理论，此次达芬奇作品展将持续十个月。为支持自己的理论，弗兰克届时还将对外展示达芬奇两幅圣·安妮(圣母玛利亚之母)肖像的复制品。其中一幅彩色粉笔画花了弗兰克约3000个小时，另一幅是用颜料所做，两幅画与原作都具有惊人的相似之处，即使在X光照射下，也很难分辨。

弗兰克的理论在学术界引起广泛关注。前法国博物馆研究实验室负责人让·皮埃尔·莫汉表示，弗兰克的理论值得专家进行讨论：“这种理论并非只靠分析，而是实验的结果。他带来了有关这个问题的新东西，这虽然不是我们的做事之道，但仍值得关注。”毫无疑问，这幅脸上透露着神秘笑容的女人的画像数个世纪来一直是艺术爱好者和专家研究的对象。莫汉说：“这是项十分缓慢而又需小心翼翼的工作，使思考和经验发挥到最大限度。之所以出现这种情况，完全是因为只持续不到一秒钟的微笑。

（摘自百度网友回答）