一、人像摄影应该如何用光?

一、影调和光位

影调说的是拍摄主体在光线下所呈现出来的状态，分为五个大调子：高光、暗部、灰面、反光面和投影。就算在复杂的问题也是要遵循这五个大调子的规律的。人脸的结构虽然相对来说是很复杂的，但是依然是遵循这些影调的规律的。

影调是让物体显得立体有质感的主要原因，而影响影调的一个很重要的因素就是光位，而光位又可以分为顺光、逆光、侧光、侧逆光和顶光这些。在不同的光线下同样的拍摄主体所呈现出来的纹理和质感也是不同的。

二、自然光使用的小技巧

阴影其实是体现和衬托高光的，适当的阴影才能让拍摄主体显得更加立体切更丰富，所以不要避讳阴影，而是要在理解影调和光位的原理后多加利用阴影。

用侧光或者侧逆光可以让人物立体感增强，画面更加有层次感。使用侧逆光的时候让人物曝光正常的话可以使人物皮肤显得通透。

逆光拍摄时使用大光圈定焦头可以营造更加唯美的画面，虚化的场景和逆光光线的散布都能为我们的拍摄达到最终梦幻般的效果。

三、眼神光，让眼睛灵动起来

使用反光板制造眼神光。同时眼神光也会反应照片里的不光情况，结合人脸部的影调，可以看出主光源位置，有没有补光。但是眼神光可不是越多越好，太多或面积太大都会让眼睛看起来污神，所以恰到好处的眼神光会让拍摄人物的眼睛看起来很灵动。

二、人像摄影构图与用光技巧

人像摄影与一般的人物摄影不同，人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被摄者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。下面是我为大家带来的人像摄影构图与用光技巧，欢迎阅读。

一、 摄影构图

1. 黄金分割法构图：是由古希腊人发明的几何学公式，将整体一分为二，较大部分与整体部分比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。从视觉焦点的角度上又可以演变为金色螺线。

黄金分割法构图

2. 水平线构图：水平向象征着宁静、宽广、博大，大自然中很多的景物都有水平线的特质。利用水平向构图可以让画面稳定、耐看。另外，有时候景观中会出现多条线条，这些线条也会令湖面更加活泼、鲜明，具有韵律感。

水平线构图

3. 线条法头图

① 垂直线构图：对称排列透视、象征着庄严坚强有力量

② 斜线构图：画面通常有极强的动感，能表现出纵深感，可以发展为对角线构图，让整个画面非常生动，富有冲击力。

③ 不规则线构图：虽然是不规则的'线条，但要配合相对单纯的色彩表现，也能达到无与伦比的效果

④ 三角形构图：三角形构图是指以三个视觉中心为主要位置，形成一个稳定的画面来进行构图，完成拍摄。

二、 摄影用光

1. 光的方向：按照光线方向来区分，光分有向光源和无方向光源。

2. 光的特质：按照光的特质分为硬光和软光。硬光就是指强烈的直射光源，在硬光照射下，被摄体上会呈现有阴影，拍摄画面会存在较大的反差，与亮部形成鲜明对比，能够增加画面的感染力。而软光（散射光）由于光质柔和，反差柔和，光线会显得比较均匀。

3. 光比的控制：光比是指画面中光线最强和最弱的部分的比值。高光比合适表现被摄体的轮廓，例如男性的刚毅，画面会给人感觉十分硬朗；而小光比比较合适表现被摄体的温和，画面柔和。但若是过于柔和会使画面过于平淡，进而缺乏生气。当然，高光比并不是男人的专利，冷艳的美女同样适用，总的来说要根据拍摄的内容、题材，思想而定。

三、人像摄影怎么用光

1、选对用光的时间

在我们拍摄照片的时候，很多人都是盲目的选择时间，有的人一天拍到晚上，虽然拍摄一天总能拍出好照片，但是这样太费时费力。只要我们选对拍摄的时间，能够让你事倍功半。我们都知道，拍摄的时候应该选择柔光，这样拍出的照片更加有质感，更加柔美。一天到晚最合适的时间段就是：日出后一个小时和日落前一个小时，这个时间段的色温，色调都是一天当中最好的。不过时间短暂，我们一定要抓住这个时间段，抓住了，就一定能拍出满意的照片。在拍摄之前，我们应该提前到达拍摄地点，进行合理的取景，寻找机位。以防错过最佳拍摄时间。我们一定不要在中午拍摄照片，这时候的光最为强烈，光线强硬。拍出的照片很僵硬。

2、利用明暗对比的光线增添意境

提到光线，我们立刻就能想到光影，如何利用光影变化呢？很简单的就是让光线透过窗户等。让透过窗户的光线形成一明一暗的情况。光线打到人脸上，形成明暗条状。十分的有意境。

拍摄建筑的时候也可以利用光影，让光线穿过建筑物，照到地上，形成明暗对比的光影。如果将照片变为黑白照，看起来会更加高级。

3、利用光斑让画面更加丰富

在光的照射下，有很多大大小小的光斑，这些光照到水面，树叶上就很容易形成点点的光斑，这些光斑都非常的漂亮。我们这时候可以将光圈开大，光圈越大，光斑就越明显，同时也可以更换长焦镜头，也可以让光斑更明显。除此以外，我们还可以利用好前景或者是背景，这样就很容易拍出漂亮的光斑，让画面更加的梦幻。

4、拍摄创意剪影

剪影照对于很多拍摄题材都更具有创意，剪影照的拍摄也十分的简单，我们通常选在日落前一个小时，这时候的光线最合适，拍摄剪影通常使用小光圈，对焦点选择在天空中稍微暗的地方进行测光。这样一张唯美的剪影就拍出来了。拍摄剪影的时候，模特尽量穿着比价贴身的衣服，容易将人物的轮廓显现出来。

5、拍摄唯美逆光人像

在人像拍摄时，小编认为最唯美的要属逆光了。微风吹拂着头发，阳光洒落在模特的头发上，一想到这样的画面，就像恋爱了一样。拍摄逆光照总是那么的唯美动人，阳光照射在脸上，如同遮上一层纱一样。

四、人像摄影用光——逆光突出人物发丝，侧逆光增强人物面部立体感，你知道吗？

【什么是侧光？】

侧光的定义是：光线本身是来自于被拍摄的物体侧面的方向称为侧光，侧光能让被摄者显得有立体感，它可能不会美化被摄者，如果是刚学不久的摄影新手，使用侧光拍摄最常见的就是拍出脸部光线杂乱的照片，但是对于已经上手的人像摄影师来说，侧光是他们拍摄个性化人像作品，最常用的手法。

另外侧光还有助于表达人物的个性，如果是拍摄唯美人像，当光线来自侧面，又有一定的强度时，可以在整个光线环境中找出光线较弱处，让模特儿换到光线较弱的位置，再利用反光板补光，控制反差，就可以拍得十分出色的人像作品，此时的测光设定，应该使用中央重点平均，或是矩阵评价测光，并略增加一点点曝光补偿，大致增加0.5EV左右，窗户透进来的光线其实也是侧光的一种，来自窗外的光线经过走廊或是遮阳棚之类的环境，会变得自然而柔和，很适合表现柔美的效果，使用反光板从光线来源的相对侧面，给适当的补光，让侧光的人像变得十分柔和好看，此时侧光可以将曝光补偿调在+0.5EV左右，肤色会显的白晰而自然。▼

【侧光拍摄该如何正确使用它？】

这时候有的小伙伴就觉得，侧光对比顶光好像更容易控制，其实不然，单一的使用单反相机，想完美的控制侧光，达到你想要的效果是很难实现的，你需要控光设备，帮助你达到你想要的效果，成熟的人像摄影师，能熟练运用控光设备，或是利用现场的地形地物拍摄环境来控制反差，将阻力变成助力，光源位置的不同，侧光的特性还会有些不同，大约45°左右的侧光，由于亮部与暗部搭配的缘故，当光线控制良好时，可以表现出较为丰富的色调及立体的效果，如果是来自模特儿侧面的90°侧光，会让画面产生强烈的亮部与暗部的对比，模特朝向光线的一面受在强光的照射，而逆光的那一面没入黑暗的阴影中，造成戏剧性的效果处理侧光，可以用反光板或是使用闪光灯跳灯来补光，让反差得以控制，就能拍出不错的照片。▼

【什么是逆光？】

逆光顾名思义，逆光的光线来自模特的后方，会强调出模特的形状，在逆光的光线较为强烈时，模特儿的头发及身体会被勾勒出明亮的轮廓，因为光线直接照射到相机内，会造成相机的测光系统误判，在测光的时候要特别注意，以免拍出脸部发黑的照片来。

如果要避免逆光造成测光系统的误判，可以把相机的测光模式设定为“点测光”模式，以脸部为测光基准，如果没有点测光，则可以靠近脸部测光，让模特儿的脸部占满画面，记下此时的测光值，或是使用相机上的曝光锁定功能来锁定测光值，再重新构图拍照，必要时可以使用闪光灯或是反光板来补光，让脸部的光线和背景可以平衡一致，并保持背景的色彩层次分明。

如果你注意观察，很多摄影师喜欢用逆光来拍摄人像，测光并配合控光设备，控制的好，逆光人像并没有想象中那么难拍。▼

【逆光拍摄该如何正确使用它？】

使用逆光拍摄应该是很多初学者感到最棘手，也是最难的，即使是将测光模式转到点测光，仍要对准肤色来进行曝光补偿，才能获得适当的曝光，还原肤色及质感，如果能准确地测光，即使模特与背后的光线差异极大，我们仍然可以捕捉到影像的细节，这也是很多人像摄影师喜欢用逆光拍摄人像的原因之一，当光源处在45°左右的位置时，逆光的光线会将模特儿的身体勾勒出一个明亮的轮廓，此时只要使用闪光灯补光，就能控制主体有适当的照明，背景也能清楚地拍出来。当然逆光也不见得一定要补光，拍出明亮的主体故意让主体曝光不足，拍出“剪影”的效果，会觉得更有意思，在大太阳下逆光拍摄时，只用反光板补光是很吃力的一件事，此时大功率的闪光灯可以让主体有适当的照明，背景也能有良好的明暗及色彩表现。▼

【个人观点】

逆光的光线可以勾勒出模特的发丝，辅以反光板对模特正面补光，就能拍出十分柔美的人像照片，配合冷色调可以调整出，我们常见的小清新风格。

侧光的光线不见得比顶光更容易控制，但如果能合理运用控光设备，利用现场的地形地物，就能拍出具有立体感的好作品。

五、人像摄影中有哪些常见的用光技巧？

作为人像摄影师，我们接触到最重要的基本课程之一光线照明方式。当我们知道人像姿势和表情的摆拍后，掌握了光线应用技巧可以在拍摄高质量肖像时发挥重要作用。为了帮助你在人像摄影中更好地控制光线照明，我们将介绍5种常见的用光技巧。

一、平面照明

平面照明定义：

简单来说平面照明就是光源从镜头的角度直接面向对象，平面照明提供最不引人注目的照明模式，因为它在主体的脸上投射的阴影最少。

平面照明布置：

将主光放在拍摄对象前面，与拍摄的方向相同，调整光线的角度，使其真面照射在人像的脸上，这种光线为肖像提供了非常直观的光线照明效果，可以减少面部的皱纹和瑕疵。

平面照明常见用途：

由于这种光模式产生非常直观的光线照明效果，摄影师微拍和大头照中使用平面照明。

二、蝴蝶灯照明

蝴蝶灯定义：

蝴蝶灯照明(或派拉蒙照明)直接位于拍摄对象脸部的正前方和上方，这种图案会在拍摄对象面部特征的正下方产生阴影或在鼻子下方的蝴蝶形阴影，形式蝴蝶因此得名蝴蝶照明。

蝴蝶灯布置：

以平面光方式设置主光，然后将灯调高，直到看到拍摄对象鼻子下方的“蝴蝶”形阴影。调整光线的正面，使其指向你的拍摄对象。平面照明和蝴蝶照明之间的唯一区别是高度和角度，这创造了与平面照明相同的柔和的光线特征。

蝴蝶灯常见用途：

在人像摄影中配合反射器以柔化阴影时，这种照明模式在化妆品照片中效果很好。　

三、环形照明

环形照明定义：

环形照明是较常见的照明模式之一。环形照明提供了一个很好的光线中间地带，其中大部分脸部都被照亮，但仍有足够的阴影来刻画人像面部。

环形照明布置：

如果你已经知道如何使用蝴蝶照明，那么需要做的就是围绕拍摄对象移动光线，直到向左或向右倾斜大约 25°-50° 并向下倾斜到拍摄对象的脸部。

环形照明常见用途：

由于这种光图案的独特角度，它创造了一种更具戏剧性的外观，阴影从鼻子上向下指向一侧，拍摄对象的一侧会有更多的光线，可以充分利用这一点，照亮拍摄对象脸部突出部。

四、伦勃朗照明

伦勃朗照明定义：

荷兰大师画家伦勃朗在他的许多画作中都使用了这种照明风格，因此，采用画家的名称来命名，伦勃朗照明的受欢迎程度和对这种照明方式非常常见，在人像中除了颧骨和眼睛上的三角形光外，伦勃朗灯光可以通过阴影中主体的一半脸部来区分。

伦勃朗照明布置：

从循环照明位置，围绕主体移动主光，直到鼻子的阴影接触到脸部的阴影，这主要使脸部的一侧处于阴影中，但在颧骨和眼睛上保持三角形的光。

伦勃朗照明常见用途：

伦勃朗的角度比环形照明更强，我们为主体添加的阴影越多，光线越远离平面照明，照明就越具有戏剧性，伦勃朗照明被大量用于所有类型的人像摄影，包括运动员的肖像。

五、分体式照明

分体式照明定义：

现在让我们转到此列表中的最后一个照明模式：分体式照明。分体式照明只是简单地“分割”拍摄对象的脸部，照亮拍摄对象的一半脸部，而另一半则处于阴影中，因为光线的角度，没有伦勃朗三角形，只有阴影。

分体式照明布置：

将主光直接设置在拍摄对象脸部的右侧或左侧 90°，分隔光影的线将位于鼻子和下巴的中间，这创造了最引人注目的光线和较深的阴影部分。

分体式照明常见用途：

如果平面和环形照明填补了皱纹，则分体式照明会夸大它们;摄影师经常为此目的在运动肖像中使用这种照明模式，分体式照明会突出运动员的肌肉定义和身体特征。